105_2017 HÉLÈNE DESMOINEAUX - HÉLÈNE DESMOINEAUX
lena.4d@club-internet.fr
105_2017 HÉLÈNE DESMOINEAUX
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106_2017 PIXTABXL - PIXTABXL
pixtabxl@outlook.frwww.pixtabxl.fr« L'allégorie du monde moderne»Le bouchon est le thème central de cette présentation, symbole de légèreté, de par sa matière, le liège, qui flotte au gré des vagues. Le bouchon est le signe annonciateur de la fête, que l'on délaisse sur une nappe, mais que l'on conserve en souvenir dans un bocal tel un trophée... Les bouchons présentés sont fiers, érigés dans un graphisme dépouillé, mais précis. Tels des portraits, chacun a sa personnalité, son terroir.Le bouchon, c'est la vie ! Mais dans cette toile, au-delà de la présentation purement statique, les bouchons sortent de leur équilibre pour rentrer en mouvement dans une allégorie du monde moderne. La fragilité du monde actuel se résume à un équilibre instable et précaire, où tout peut être remis en question du jour au lendemain... Il est important d’en sortir indemne, entre ivresse et réalité. La bouteille sort de la cave et son bouchon est magnifié...Comme le dit l’artiste, « Le bouchon, c'est ce qui reste quand on a tout oublié ... »Pixtabxl : Peintre aixois, organise régulièrement des expositions ou participe à des expositions collectives afin de présenter son travail.Les derniers expositions portaient sur les thèmes d'actualité, comme le bouchon (2015/2016) que l'on retrouve ici, Pixtabxl station (2016 - clins d'oeil au street-art) ou Nude attitude (2017).
106_2017 PIXTABXL
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107_2017 YULIA GOETSCH - YULIA GOETSCH
yuli.usova@gmail.com
Je pratique l’art sous différentes formes depuis le plus jeune âge. Après avoir obtenu mon diplôme de Master en design à l’Université d’état de Saint-­‐Pétersbourg en 2011, j’ai travaillé en tant que graphiste/illustrateur indépendante.
En 2013, j’ai commencé une nouvelle étape de ma vie en m’installant en France.
En 2015 j’ai repris la peinture à l’huile.
La peinture est pour moi un moyen d’exprimer ma pensé, ce que je vis, ce que je ressens, ce qui me fascine. Je suis à la recherche d’un langage visuel moderne et j’essaie d’être en phase avec mon époque.
Mon style figuratif et stylisé me permet d’interpréter librement le réel, de créer un univers théâtralisé avec une touche d’onirisme.
Cette prise de liberté sur la réalité me permet de parler de chose abstraites – un état d’esprit, une émotion, des sensations, des idées. J’essaie de transmettre mon plaisir d’observation, l’admiration des couleurs, l’amour vers la vie et la beauté qui m’entoure.
En tant que grande amatrice de la nature et de sa diversité, les animaux et les plantes font partie de mes sujets de prédilection. Mes toiles très colorées et joyeuses au premier regard transmettent parfois un message mélancolique et existentiel.
107_2017 YULIA GOETSCH
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108_2017 CYNTHIA EVERS - CYNTHIA EVERScynthiaevers1@gmail.comwww.cynthiaevers-peintures.be
Cynthia Evers, Née le 22 février 1962 à Bruxelles. Formation, Parcours/ 1981 à 1985 : Etudes supérieures de plein exercice section peinture de chevalet à l’Académie Royale des Beaux-Arts de Liège/ 1982 à 1985 : Etudes de sculpture en cours du soir à l’Académie Royale des Beaux-Arts de Liège/ 1984 : création d'ateliers de peinture et sculpture qui ont donnés naissance à l'académie des ArdennesPrix/ Salon des Compagnons M.A.E. 2016, médaille d'orSalon des Compagnons M.A.E. 2015, médaille d'or et prix du public/ Artiste remarquable, Biennale d'Art Contemporain en Beauce 2016/ 1er prix de la Biennale 2015 de l'Art Baron Pierre Paulus, à Châtelet/ Médaille d'argent, Grand Prix René Théwissen 2015/ 3ème prix au Grand Prix René Théwissen 2014/ Prix Envoz'Art 2013Expositions Personnelles:Esneux, Verviers, Waremme, Tervueren, Baelen, Maasmechelen, Malmedy, Nodebais, Huy, Oupeye, Oteppe, Hannut, Lüdenscheid (Allemagne), Paris(France).D'ensembles:Belgique : Bruxelles, Mons, La Panne, Beauvoorde, Brasschaat, Les Waleffes, Bruges, Liège, Huy, Visé, Orp-Le-Grand, Namur, Evere, Tourinnes, Balâtre, Châtelet.France : Le Barcarès, Forbach, La Beauce.Allemagne : BerlinSuisse : LausanneLuxembourg : Luxembourg villeItalie : Bergame, Padoue, Milan
108_2017 CYNTHIA EVERS
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109_2017 DANY WATTIER - DANY WATTIERcontact@danywatt.comhttp://danywatt.comhttp://aux2pigeonniers.net
Œuvre : « En régate pour Carpentras. »Quand ils jouent ensemble l’homme et les éléments se confondent;l’homme sait qui est maître du jeu.Acrylique sur toile 200x150cmDisponible à la ventePeintre :Né à Vitré en Bretagne en 1949,je suis un peintre paysagiste et portraitiste habitant Rignac, un petit village des causses lotois, près de Rocamadour.C’est pourtant au bord de la mer, autour de mon atelier de Péaule dans le Morbihan,que, proche de mes origines bretonnes, je puise l’essentiel de mon inspiration.Je peins le plus souvent sur le vif, au milieu du grondement des vagues et du cri des mouettes,baigné par la fraîcheur des embruns et l'odeur des algues, confronté aux aléas de la marée, du vent et de la luminosité changeante.Par touches spontanées sans contour, je tente de faire vivre sur la toile l'instant de la vague fugace ou l'expression d'un visage.Suggérer me suffit, laissons la place au vécu de chacun pour qu’il entre dans le tableau.Ma démarche picturale est une conscience, un état permanent par lequel je conserve un regard curieux et objectif comme l’enfant qui découvre le monde.Distinction en 2016 : Le 1er Prix de paysages marins Au 13ième Salon Européen de Brugge en Belgique
109_2017 DANY WATTIER
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110_2017 MARNE K. - MARNE K.
malerei@martina-nehr.dewww.marne-k-art.deMon paradis est la liberté: la liberté de se trouver dans tous les lieux du monde - même que la liberté des pensées. C'est pourquoi mes idées ne sont pas précises et tangibles.
Elles sont en transformation permanente.Le métier d'artiste est très important pour moi: celà veut dire que je veux éprouver l'inconnuet je m'en vais vers de nouveaux horizons.
Je fais des expériences avec la couleur (j'adore l'encre de Chine même que la peinture à l'huile) et des techniques: style traditionnel et la peinture intuitive.Depuis 2000 je travaille comme artiste et historien de l'art en coopération avec des institutions culturelles et des organisations d'exposition. C'est un rêve aussi!!!
110_2017 MARNE K.
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111N_2017 GRAZIELLA-ANITA BURGI - GRAZIELLA-ANITA BURGI
TOILE NUMÉRIQUERécit de mes pérégrinations aux côtés de mes complices graphiques et colorées......Évasions graphiques de jaillissements naïfs et chamarrés! Afin de pouvoir pénétrer dans la demeure de l'âme, où la lumière brille, de tant d'éclats, je dois franchir des obstacles ! Accompagnée de la persévérance et de l'audace, de la connivence, avec l’intuition, la spontanéité, je parviens à rencontrer un certain apaisement qui me soutient et me guide dans cette errance, à la fois captivante mais tellement mystérieuse!!!!!!!!!!!Ainsi, avisée, j’aborde la métamorphose, j'assiste à l'éclosion des mots, des formes, des dessins, tels des chrysalides, sortant, limpides et transparents, du cocon du Subtil.Abroger les maux, les larguer, les précipiter à jamais, dans la fosse des entrailles, de ce démon caché, dans les ténèbres de mon SOI !!!!!!! Connaitre enfin, cette liberté de m'affirmer. De communier à la table de la Pensée Créatrice! Afin, Que des successions de points, s’impriment, pour exprimer, courbes et lignes, dans cet univers transcendant, où s'enlacent, s’accordent, coloris et teintes et m'exiler, pour m'imprégner d'une douce sérénité. (Trouver l'apaisement dans la création)Graziella Anita Burgi (extrait de mes écrits, tout simplement!)Quel bel endroit, que celui où, les notes et les silences s'envolent ! je m'évade, dans cet espace de lumières bariolées, pour réaliser ces petites créas (sans académie, sans contrainte, libre complétement libre! Que du bonheur !je les partage !avec celles et ceux, qui savent que" L'art est le fruit de la créativité des gens libres" J...F.K."Ce qui est créé par l'esprit est plus vivant que la matière."Charles Baudelaire.
111N_2017 GRAZIELLA-ANITA BURGI
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112_2017 LAURENCE ROUBY - LAURENCE ROUBY
lorubis@free.fr
Attirée par le milieu artistique depuis l'enfance, je laisse exprimer ma créativité depuis une dizaine d'année à travers la peinture, le volume, la danse...
"Proche de la terre, des jardins et des fleurs, mon tableau représente un moment de douceur dans un jardin où l'extérieur et l'intérieur se mélangent et ne font plus qu'un. Les fleurs d'un vase se mêlent aux fleurs de la treille tamisant le soleil et ravivant la pénombre du crépuscule. C'est mon coin de paradis"
 
112_2017 LAURENCE ROUBY
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113_2017 KLÉBER - KLÉBERlucien-dupin@orange.frkleber33KLEBER, vit et travaille dans la région de BORDEAUX.MONET,ZAO WOU-KI SOULAGE sont ses peintres préférés.Son parcours sera marqué par l’école de peinture de la Ferté-Milon, avec Marc Champieu.A Pont-Aven découverte des traces de Gauguin avec le peintre M PICOT.Académie de peinture du Moulin de Perrot avec des peintres célèbres commeGérôme Tisserant, Jean-Batiste Valadier, Junka, Juen-Carlos Bargoni.
113_2017 KLÉBER
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114N_2017 HYDRANE LO - HYDRANE LOTOILE NUMÉRIQUEhydrane@live.frwww.hydrane.fr
Réalisé au crayon de couleurs, scanné puis mis en négatif sur Photoshop.Il s'appelle "Tsunami RVB" non pas pour ce qu'il peut représenter dans notre réalitémais représente le rapport entre le dessin et la feuille, cette idée d'envahissement total de couleur et du bonheur.Voici mon œuvre propose pour le festival cette année.L'original est donc un grand dessin de 50x65cmRéalisé au crayon de couleurs, scanné puis mis en négatif sur Photoshop.Il s'appelle "Tsunami RVB" non pas pour ce qu'il peut représenter dans notre réalitémais représente le rapport entre le dessin et la feuille, cette idée d'envahissement total de couleur et du bonheur.
114N_2017 HYDRANE LO
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115_2017 MARC MOULIN - MARC MOULIN
moulin38@hotmail.fr
www.moulinmarc.wixsite.com/vitrine-peinture
 
115_2017 MARC MOULIN
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116_2017 ETIENVRE - ETIENVREg.etienvre@yahoo.frwww.etienvre-gaetan.dictionnairedesartistescotes.com
(BREIZH PARADIS)Artiste peintre breton autodidacte né en 1969 toujours attiré par les couleurs, la nature et les paysages marins,
j'ai essayé de vous faire découvrir toutes ces choses dans œuvre.
116_2017 ETIENVRE
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117_2017 BOURDON - BOURDONlaurence-bourdon@wanadoo.frwww.bourdon-laurence.dictionnairedesartistescotes.com
« J’aime jouer avec les couleurs » ; Leurs nuances infinies me fascinent, les couleurs s’imposent sur ma toile ; des formes apparaissent, une gestuelle s’impose.A partir de ce moment le tableau prend forme, le sujet, l’esprit du tableau deviennent une évidence ». « Je suis une artiste qui a éclos doucement ... » L’étude de la peinture acrylique et autres techniques artistiques, aux ateliers des Arts Décoratifs et ailleurs m’ont amené à évoluer, dans le monde de l’art. Initialement Négociatrice en objets d’art, j’ai ressenti un jour le besoin d’exprimer sur la toile tout un univers coloré, issu de mon imagination.
A travers mes peintures, c’est cet univers, cette sensibilité que j’aimerais partager.L’Utopie ou le « Tableau » idéal d’un monde parallèle, des rayons mauves sont apparus dans notre ciel terrestre.Ils ont déposé à la surface de l’onde une « Sphère de vie». En s’immergeant cette dernière s’est délitée, libérant des entités bienveillantes, sources de lumière et de pureté. Très vite elles se sont multipliées, dispersées, remontant à la surface ... Véritables sources de jouvence de notre univers. Cependant n’oublions pas : Ceci est un « Tableau » idéal ; La (re)naissance de notre monde, c’est nous et nous seuls qui en sommes les acteurs.Ce tableau sur toile a été peint en juin 2017.
117_2017 BOURDON
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118N_2017 FRIDOM - FRIDOMTOILE NUMÉRIQUE
FRISICANO Dominique/ Nom d’artiste: fridom5 allée de la véronique, 13118 ENTRESSEN 06.06.73.28.79dominiquefrisicano@gmail.comhttp://fridomini.wix.com/photosMon parcours : Je pratique la photographie depuis le siècle dernier, Je précise que cet engouement transformé rapidement en passion, a eu quelques hauts et bas fluctuants au gré des aléas capricieux du temps qui passe... Longtemps attiré par les voyages pour leurs beautés naturelles et celles et ceux qui les mettent en valeur, j’ai recentré ma vision du monde sur tout ce qui m’entoure.Certes les paysages avec leur composition linéaire et harmonieuse, reflet d’une sérénité recherchée ou d’une singularité saisissante, me fascinent toujours (bien heureusement). Mais mon inspiration vagabonde et opportuniste m’a emmené vers d’autres lieux, d’autres situations, d’autres cadrages, d’autres techniques.Le regard que je porte à travers les focales s’est modifié. Il s’est progressivement orienté et consacré à de nouvelles créations portées par le travail numérique. Ma démarche artistique globale c’est par un protocole de travail personnel, fruit d’une méthode heuristique, que se développe ma création. La technique utilisée pour les photographies présentées consiste à exploiter dans toutes limites les possibilités de traitement de la lumière captée lors de la prise de vue. Ainsi saturation, contrastes et couleurs, apportent une nouvelle colorisation à l’objet photographié. Cette vision par son approche originale permet de modifier les clichés réalisés, afin de créer de nouvelles images.
Ainsi naissent des visions inattendues qui sont autant de surprises à créer et à partager. Ma démarche artistique spécifique à la photo présentée Au lendemain des tristes et douloureux événements de Charlie Hebdo je me trouve par le plus pur des hasards face à une inscription géante “Je suis Charlie”. De là l’idée de la présence de mon singe en peluche s’illustrant sur mes photographies afin de porter et fortifier ce message. C’est par l’intensité du sens et l’accroche symbolique d’une mise en scène spontanée que j’ai construit ce premier élément déclencheur Depuis ces premiers “rôles” d’autres ont suivi ainsi que d’autres “acteurs « Je ne me doutais pas de l’important degré émotionnel que ces rencontres visuelles allaient me réserver : du plaisir du repérage, aux temps de prises de vue, sans oublier les moments insolites provoqués autour de “nous”...
118N_2017 FRIDOM
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119_2017 ISABELLE BOISVERT - ISABELLE BOISVERTisabellaboisvert@hotmail.comwww.isabelleboivert.com
ISABELLE BOISVERT est une artiste en art visuel de la grande région de Québec au Canada.Je me considère comme une idéaliste qui utilise son art pour exprimer ce que je ressens face aux routines quotidiennes, aux drames, mais aussi aux beautés qui m’entourent. Autodidacte, mes œuvres sont imprégnées de mes champs d’études et mes expériences passées alliant finance, psychologie, marketing, relations publiques et communication. Mon parcours atypique, je pense, m’a permis d’être exposée à différentes écoles de pensées et ainsi de transposer mon expression artistique sous des angles divers et inusités. Bien sûr, étant moi-même constamment influencée par le travail d’autres artistes, des icônes ou des quidams, d’avant ou d’aujourd’hui, je me questionne constamment, notamment sur ce que nous désirons léguer aujourd’hui, en tant qu’artiste. Ce questionnement et cette réflexion m’apparaissent pertinents dans ce monde où tout va très vite et où l’on ne s’alloue que rarement ce privilège. Je tente de marquer le temps à ma façon avec le désir de faire une différence et laisser des traces. De plus, je m’intéresse à la politique et aux enjeux de sociétés tant locaux qu’internationaux. Ainsi, je souhaite d’abord et avant tout apprivoiser la différence, l’intégrer et m’en inspirer afin d’émettre une réflexion et un questionnement. Sans négliger l’esprit critique et l’analyse, je veux projeter une énergie positive.
119_2017 ISABELLE BOISVERT
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120_2017  GUITTON - GUITTON
catherineguitton@free.fr
www.catherine-guitton.com
Démarche/Mon travail est basé sur l'expérimentation et l'exploration de paysages.Tableaux qui s'inscrivent dans l'espace par des affleurements, des surgissements d’horizons et de formes diverses ou fantasmagoriques ...Emergences de formes évanescentes qui se font et se défont dans un enchaînement chorégraphique.Ces formes se délitent dans un espace tridimensionnel, lequel se construit et se déconstruit pour laisser apparaître tout un monde ou un espace infini.
2017(en projet) en plus du Festival des Papillons à Carpentras
Biennale Arts sur Scène Asnières (92) en novembreExposition IPA à la galerie Charlemagne / Bois-Colombes (92) en septembreGalerie Loubat 9 Grande rue à Sèvres (92600) mai 2017Dans le cadre du Vincennes images festival Photos à l'espace Sorano du 13 au 21 mai25 e salon de printemps à Courtry 77181 du 18 au 26 février ESPACE JACOBSENLa Sèvrienne des Arts "ELEMENTS PUISSANCE 4" du 27 /01au dimanche 5 /02 au Sel 47, Grande-rue, Sèvres (92)
2016 ArtCité 2016 : Fractions Exposition collective - Fontenay-sous-Bois du 22 /09 au 22/10
Dans le cadre du Festival America en Septembre : les Etats-Unis d'Amérique - JuinExposition des peintres Vincennois à l’Hôtel de ville de Vincennes (94) - Printemps
2014-2015 Salon artistique d'Asnière-sur-Seine – octobre
Expositions itinérantes - Bretagne été 2015Salon de printemps Courtry - Prix du Conseil Général (77)...
2013 lle d’Orly octobre/novembre
Mai des créateurs à Orly-ville 94 - Prix Salon....Salon de Vincennes : prix huileBiennale Arts sur Scène : prix contemporainRéalités nouvelles 5 années – Jeune peinture/Jeune expression......Beaux-arts : DNSEP
120_2017 GUITTON
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121_2017 FRANÇOIS-MARIE PERRIN - FRANÇOIS-MARIE PERRINfmperrin46@gmail.com
« 3 ans de formation artistique. J’ai commencé à peindre à 17 ans entre Temps J’ai exercé divers métiers pour vivre (bucheron, cuisinier Berger ect, ect) depuis 2009 je me consacre à la Peinture (non figurative) J’habite a Venasque. »
121_2017 FRANÇOIS-MARIE PERRIN
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122_2017 JESSICA FLEURENTIN - JESSICA FLEURENTIN
jessica.fleur@gmx.frhttp://fleurentin.guidarts.comPassionnée de dessin depuis son plus jeune âge, c'est tout naturellement que Jessica FLEURENTIN s'est tournée vers la peinture à l'huile. Ses paysages sont issus de son imagination ou inspirés de ses voyages. Ils invitent le spectateur à méditer et à contempler davantage la beauté d'une nature pure et innocente. Jessica FLEURENTIN cherche à apporter dans ses peintures une note poétique et onirique.
La sérénité qui se dégage de ses paysages met en lumière l'observation profonde et esthétique de l'artiste.
122_2017 JESSICA FLEURENTIN
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126_2017 EVROUCHE - EVROUCHE
evren@kryonamsterdam.com
www.kryonamsterdam.com
126_2017 EVROUCHE
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123_2017 BERNADETTE CAZAL - BERNADETTE CAZAL
bernadette.cazal@orange.frwww.motsencouleurs.comBernadette Cazal, née à Meudon dans les Hauts de Seine, fait ses études secondaires à Sèvres et à Paris. Après une orientation vers les Beaux-Arts , les professeurs ayant décelé une élève, artiste dans l’âme, elle doit, nécessité oblige, se tourner vers le corps enseignant dans les Yvelines jusqu’en 1989. Elle se marie et de cette union naîtront quatre enfants, deux filles et deux garçons, doués pour la musique et la vie sera alors tournée vers les conservatoires et tout ce que cela implique. , France Musique durant sept années la chargera de rechercher les jeunes talents à travers la France. Dès la retraite, elle se consacre entièrement à la peinture, en autodidacte, aidée par des peintres de renom : Michel Costiou, Alain Marc, Alain Victor, Daniel Bernades...partageant son temps entre les Yvelines et l’Aude qu’elle affectionne particulièrement.Elle essaie, le pastel, l’aquarelle, l’acrylique, les collages, les techniques mixtes, expose un peu partout, gagne des médailles. Deux de ses tableaux sont utilisés par Nathan pour illustrer un livre de français d’une classe de CAP. Artiste cotée, elle figure dans le dictionnaire Larousse de Artistes contemporains, galerie virtuelle Guid’art.Elle se découvre alors une véritable passion pour le graphisme aquarellé, la couleur et le mouvement.Avec peu de matériel en poche pour ne pas se perdre dans les détails, elle parcourt les sentiers, les déserts, les pays afin de fixer sur le papier ses coups de cœur et ses rencontres. Gagnante du prix caractère en 2008 à la rencontre des Carnets de Voyages de Clermont- Ferrand elle y exposera cinq années de suite. Cela lui ouvre les portes de l’édition et quatre livres seront édités par Artisans voyageurs éditeurs : Bravo Toro, Andalousie, dans les pas du flamenco, Côte d’Amour, tableaux en pays guérandais, Le sud de l’inde.Trois par l’école Estienne, école d’Art appliquées à Paris : Le Tibet, le Yunnan et le Vietnam l’éditeur. Et Pépinière d’étoiles édité par l’éditeur Reflets d’ailleurs de Clermont- Ferrand.En 2016, elle emménage à Narbonne où elle espère exercer son art encore longtemps.
123_2017 BERNADETTE CAZAL
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